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欧阳中石先生

    欧阳中石，著名学者、教育家、书法家，京剧艺术家、研究者，中央文史馆馆员，中国人民政治协商会议全国委员会第八、九、十、十一、十二届委员，中国书法家协会原顾问，当代书法学科建设重要开拓者，首都师范大学中国书法文化研究院教授、名誉院长。

书文擎旗人

    书法是中华传统文化的重要组成部分，是中国文化长河中非常灿烂的一章。但是什么是文化？什么是中华文化？书法和文化有什么渊源？欧阳先生对此反复做出阐释。先生指出，书法是关于汉字书写的学问，绝不能拿着一张字就叫书法。在写得好的人身上蕴含着一种了不起的旺气，他把美好、和谐展现给人们，打动人心，更有意义。欧阳先生讲了四句名言：“作字行文，文以载道，以书焕采，切时如需。”文，是载道的；书是焕发它的神采，使之成为一个活动着的、有感染力的形象，从而符合时代要求。先生特别强调，书法工作者肩负的责任是很重的，千万不要落在写几个字上，书法一定要和文化结合在一起。
    先生把书之事，析为书艺、书学、书道。书艺指技能方面的问题。书学涵盖文学、书法史、书论、鉴赏、鉴定等，可以汇集成很庞杂的许多大学问。他指出，书之为大学问，必应知其所以然也。书者，书字也。古者如何，今者如何，如何变来；所存字迹，作者为谁，资料文献如何辗转、传递；书论如何而优劣、高下，其理安在，公允之见如何；等等。书写内容则牵涉各种文学形式，诸如诗词曲赋等；书写形式，则大小横竖、载体不一等。总之，涉及广至无极，可以说，中国文化所到之处，文字的书写，无所不在。先生对书法艺术总结了两句话：“积学升华，书文结晶。”——郭振有（国家教育部原副总督学）

执鞭贵精严

    先生有谦谦君子之风，什么时候都不会冷漠、嫌弃，总是那么和蔼、耐心、宽仁以待。先生指导作业，不厌其烦，逐字评判，有时还要示范，指出关键，我收获颇丰。有了些许进步，先生也及时鼓励，而欠缺处先生则严格要求。有时为了纠正一个失误要反复多次、历时经月。例如临“大王”《丧乱帖》，有个“极”字，我开始临帖，反复临，有了点模样，让先生看，他说不够精准。再临，不够精微。再临，还欠细微。反复五六次后，自觉不错了，仍未过关，我告饶求明示。他说：“一般情况下，该说临得可以了，但按古人惟妙惟肖说法，‘察之尚精，拟之贵似’，你看，‘极’的最后收笔的方向，指向是什么？”原来，我的指向全向右下，而原帖却在此笔的尾端有个向左的小小的虚尖。先生说正是这个虚尖，说明王羲之的精妙。他能笔断意连，行笔自然通畅，丰富多姿。这不是故意为难，他的老师也是如此要求他的。我因此得知大家做学问的方法要严谨精微。
    先生的书法教学常有与众不同处。例如，他用解剖一个或几个字来分析，把一批字、一类字用偏旁部首来归类，用放大临摹来锤炼学生的眼力和把控笔的能力。这些方法看起来没什么新奇，但实践中，经过他的释疑解惑，会有很明显的效果。——薛夫彬（中国书协原理事）

欧阳中石书杜牧《汉江》

空极莫不容

    欧阳先生写过两句散句：“昊天无私覆，空极莫不容。”表面是写天，但我以为是他胸怀的自况。“开门办学”“从艺术到文化”是这一胸怀的具体落实。前者是在微观的学科点建设事业中寻求尽可能多的力量支撑；后者是在宏观的学科建设事业中构筑最广泛的资源基座。何以能有这样的胸怀？反诸先生自身，或许才能找到答案，这几乎是他为人从艺、接物应世时永远的态度。因为这种态度，他所涉猎的工作，都能迅速成为行家。大家耳熟能详的京剧、逻辑、语文教学等，莫不如此。
    怎样是“空极莫不容”呢？我曾随侍他参加一个书画艺术聚会，他在一位中年画家的画跟前，久久站立观摩。离开后，我问他：“那位先生画得好吗，这么吸引您？”他回答说：“我正在琢磨一个画画的问题，他的画法刚好能解决我的问题，我这是偷师呢。”那时他正好研究玉兰的画法，学校玉兰花开放时，腿脚并不利索的他，天天要求我随侍他去看玉兰，还拿了一个傻瓜相机，拍了一大堆照片，洗出来后，放在桌上随时琢磨。那一段时间，他画的玉兰，几乎是一天有一天的进境。
    影响力越来越大，能够自己支配的时间也相应越来越少，但时时能看到他的笔下出现了新东西。有一段时间，他的书房和居室分处两地，我日常随侍他，主要在书房。于是我问：“您不会天天晚上在家里偷偷临帖吧？”他大笑：“我看你们的临帖，就等于是我自己临帖了。你们临得好的地方，我就学过来；你们临得不好的地方，我就躲开了。”这几句话，其实就是孔子“三人行，必有我师焉，择其善者而从之，其不善者而改之”的翻版啊！1975年，他曾经从一位朋友陆庭栋先生手上借来一本《元倪墓志》，归还时间紧迫，于是拿一本中小学生用的大楷本临写了一遍。这个临本不知道什么时候被压到砚台底下，我整理砚台时翻出来了。他看了，也大为感慨：“当时要看到些好字帖，是真难啊！不临一遍，就放过去了。”一般看来，这只是善于学习、肯于学习而已，但如果没有“空极”的胸怀，又怎么可能这样去学习呢？！
    我在很多场合说过，欧阳先生对我有“再造之恩”。我从他这里，不仅学到了怎样建设学科点、建设学科，更为根本的是，他教会了我怎样为人为学。我亦步亦趋，虽不能及，但心永远向往之。——叶培贵（首都师范大学教授）

襟怀“俯乾坤”

    先生教学给我留下深刻印象的事情很多。有一次谈到笔势灵动问题，欧阳先生没有直接以书作示，而是从蛐蛐谈起“抖擞”。他说，看蛐蛐趴在那儿，打量对手时，触须转摆，随即啪地甩直，腿一直不自主地震颤。交锋之前，互相在这种冲震但又不蹦起、欲动而不动中积蓄力量。先生一边描述一边比画说：“这就叫‘抖擞’。写字就要有这种劲儿。写字要表现出时疾时徐的妙趣。要善于从多方面理解，不能穿凿附会，也不能打不开眼界。”
    一次，应泰山碧霞元君祠之请，年逾古稀的欧阳先生亲登岱顶，现场书写楹联。我有幸一路跟随，随时聆听先生讲述。欧阳先生是泰安人，出生于城里望山街上，真正是在泰山脚下长大的，对于五岳独尊的泰山文化有一种发自内心的敬意。泰山人写泰山联，为真正体现碧霞元君祠这一泰山上最富有代表性的人文景观的特色，欧阳先生以工稳的楷书写了两副清人撰联。其行速缓缓款款，不是常见的魏碑气息，而是颇多清越之气。书兴正浓时，欧阳先生又写了一幅大字，自作诗《泰山颂》：“青松郁郁千年翠，碧岳苍苍万世尊。立地横空擎日月，支天转斗俯乾坤。”诗中原是“小乾坤”，这次书写改为“俯乾坤”。一个“俯”字，显示出主动容纳的胸襟与怀抱，道出中国人“天人合一”的哲学思想，这也是欧阳先生以此番亲历岱岳的体会改写而成。——谢小青（首都师范大学教授）

欧阳中石行书手批

别样思想者

    大家都知道，欧阳中石先生是艺术实践的大家，是著名的书法家，是京剧表演艺术家。可在我们这些经常围在欧阳先生身边的人看来，他更是一位真正的生活艺术家，他对一切都充满了好奇心，中学教育、诗词、国画、武术、球类，凡是他学过的、从事过的，无不深入其中，把握其规律，玩出新花样，提出新观点，让你眼前一亮，如醍醐灌顶。艺术家都是实践家，艺术直觉敏锐，而抽象思考不是他们的长处。欧阳先生不同，他的专业是哲学，从事过逻辑学的教学与研究，这种哲学的背景在当代的艺术家中可能是唯一的。有了这种哲学头脑的训练，使得他总能在大家常见的艺术现象中提出值得深思的问题，使得他总能高屋建瓴地提出大家不曾思考过的问题，可以说他是艺术家中的思想者。
    欧阳先生曰：“作字行文，文以载道，以书焕采，切时如需。”“切时如需”的“需”，不仅仅是时代所需、社会所需，更重要的是我所需，我的日常生活所需，我的内在生命所需。所谓日常生活所需，即此时此地，我所需，即当下所需。通过书写，让“道”的光辉照耀在平庸无奇的日常生活中。你在这光辉里认出了自我，是你与“道”的相遇，也是与自我的相遇，也是与命运的相遇。这一刻，就如同王羲之的一点，从宇宙时空中雕刻出来，前不见古人，后不见来者，独立、自足、永恒。它呼应着远古，也召唤着未来。时代是需要我们去超越的，而不是去跟随。一个时代是由这个时代的人所创造的，这个时代的人赋予这个时代以精神，人的精神高度决定了这个时代的高度。命名一个时代的不是它的先锋，而是它的高峰。先锋并非高峰，我们要攀登高峰而不是要做先锋……这是欧阳先生一再谆谆教导我们的。——张传旭（山东大学教授）

古意焕新姿

    在欧阳中石先生的书法品评中，奉行、突出着见天趣又具古意、熔铸传统而出新的审美标准。先生的品评，标举“天趣”“古意”“自然”的书风。
    先生所提倡的“天趣”“自然”，是天趣中有规矩、自然而合古法的，他曾谈到自己师父的学书经历：“他这时的字特别隽秀，既没有了‘馆阁’的板滞，又没有了板桥的矫揉，而时有天趣，又不失规矩；既没有了规范的拘束，又没有了逞奇的匠意。”说张裕钊的作品“古意”：“至若稍大一点的行书，写起来恐怕比其楷书快不了多少。这种着意意态的营造而不在速度上用力的写法，正合古意。虽然有了灵活飞动的旋律，但仍不失法度严谨的力作，这便是古人汲汲以求的艺术境界。”先生关于“天趣”“古意”的品评角度，秉承和发扬了“天资”与“功夫”和谐统一的古代书法审美传统。

欧阳中石书自作诗《喜读富春山居图》

    欧阳中石先生注重“出新”，赞扬“别成一格”的书法家和作品：“颜真卿之行草又出二王而外，别成一格。”“至若王宠、黄道周、倪元璐、张瑞图、王铎、傅山等人也都各有专擅。清代书风更起突峰，变法者日多，金农、郑板桥、邓石如、赵之谦……都别出机杼，俨然门户。邓如石的篆书法度严谨而婉转通贯，赵之谦之楷书篆隶入楷而和谐典丽。”认为张裕钊在尚碑形势下“应运而生”，破“馆阁”而自唐入魏，用笔苍劲，峻如刀削，锋敛而见芒，结体修瘦，严谨有制，外方而内圆。既有了古意，又颇有新意，自立一家之体，别立一家门户，不同于清一代的诸家。
    先生认为，创新必须“善于熔铸”，有深厚、扎实、丰富的古典传统功夫。在创新和传统的关系上，先生指出，创新不是代替过去、打掉传统，而是对传统的丰富和发展。欧阳先生强调了书法“天趣古意，熔铸出新”的文化内涵，突出了天趣与功夫、创新与法古和谐统一的创作观念，对当代书法教育、书法创作和书法理论的发展具有极大的指导意义。——宋民（辽宁师范大学教授）

文章摘选自《大学书法》，题目为编者所加。

来源: 中国书画报